한국문화예술위원회 인사미술공간(이하 인미공)은 올해로 개관 20주년을 맞이하여 지나온 발자취를 기록한 아카이브 자료 및 특별 출간물을 선보이고 다양한 연계 행사로 이뤄진 프로젝트 <인미공 공공이공>을 개최한다. 1990년대 후반 경제 위기로 창작활동이 위축된 젊은 예술가를 지원하기 위해 설립된 인미공은 2000년 5월 인사동에서 첫 전시를 선보인 후 오늘날까지 약 300여 차례의 전시 및 프로젝트를 진행하며 신진예술인 전문 지원공간으로 자리매김해왔다. 개관 이후 몇 년 동안 별도의 외부 심의단을 통해 공모 중심의 전시 공간으로 활용되던 인미공은 2003년 관훈동으로 이전하고 2006년 현재의 위치인 원서동으로 부지를 이전하는 과정에서 몇 차례 사업의 변화와 확장을 모색한다. 특히 2005년부터 아카이브 기능을 특화하고 저널 <볼>의 출간, 신진 작가 양성 워크숍을 추진하다가 이들이 2006년 원서동 시절을 맞이하여 공간의 층별 기능과 연동되고 활성화되면서 본격적으로 시각예술기반 전문 리서치 센터이자 다양한 워크숍, 프로젝트가 이루어지는 복합문화공간으로서의 이미지를 형성하게 된다. 이 시기 추진한 프로젝트로 비디오 및 디지털 영상 작품의 유통 환경을 제고하고, 싱글 채널 비디오를 중심으로 아카이브를 구축했던 프로그램(‘IASmedia'(2006-2009)), 세계 여러 기관과 협력하여 추진한 본격적 국제 교류 프로그램, 매해 시각 문화와 사회 전반의 주요 이슈를 설정하여 전시 및 다양한 행사로 확장한 프로젝트(‘인미공 화두’(2006-2007)), 지역 리서치 기반 프로젝트(‘원서동 프로젝트’(2006-2007)) 및 사운드 아트 전문 워크숍(‘청취의 기술’(2007)), 이미지 아카이브를 중심으로 한 상설 토크 프로그램(‘오후 다섯시‘(2006-2007))을 비롯한 '인미공 토크(2006-2006)' 프로그램, 퍼포먼스 및 단발성 이벤트 중심의 프로그램(’인미공 버라이어티(2007-2008)') 등은 여전히 인미공의 상징적 사업으로 회자된다. 즉 2000년대 중후반에 형성된 ‘신진예술인 발굴, 양성, 지원공간, 아카이브센터, 대안적 프로그램 개발 및 국제 아트신과의 네트워크, 다학제 협력형 예술 창작의 거점’이라는 인미공의 이미지는 이 시기 이뤄졌던 각 사업들이 서로 유기적, 복합적으로 연동되어 이룩한 성취였다. 이후 인미공은 몇 차례 사업개편의 시기를 맞이했는데 예를 들어 2009년 이후 인미공의 아카이브 사업과 자료가 아르코아카이브로 이관되고, 신진예술인 인큐베이팅 사업도 이때부터 얼마간 아르코미술관에서 추진하며 인미공의 주요 사업과 미술관 사업이 통합과 연결을 시도하게 된다. 그러다가 2013년부터 약 2년 동안 다시 워크숍과 전시 지원, 프로그램 진행 등 다소 독립적인 운영을 모색하였고, 이 기간 동안 예술위에서 추진한 ‘차세대예술인력육성지원사업(AYAF)'의 시각예술분야 신진 예술인을 위한 전문 지원 공간으로 특화된다. 특히 유망한 작가들의 개인전 뿐 아니라 작가의 릴레이 추천으로 이뤄진 영상 스크리닝 및 연계 토크 프로그램(‘비디오릴레이탄산’(2013-14))과 'IAS 신진작가/기획자 워크숍'은 다시 한 번 젊은 예술인을 위한 창작과 네트워킹 공간으로 활성화하는 계기가 된다. 이후 2015년 예술위의 조직 및 사업 개편 이후, 인미공은 2016년 기존의 AYAF사업이 뮤지컬, 오페라 창작 아카데미 사업과 통합된 ‘한국예술창작아카데미’와의 부서연계 사업을 통해 지원 시스템의 체계화를 도모한다. 이는 공모, 강좌, 튜터링, 연구비 지원은 아카데미에서 추진하고 기획 및 전시비 지원, 홍보 및 운영 등의 전시 전 과정은 인미공에서 담당하여, 실질적으로 워크숍과 전시 기능을 각 부서에서 집중 관리하고 효율적으로 운영하기 위한 취지였다. 그러나 이는 한편 예술위의 변화된 사업 방향에 맞추고, 인미공 자체 예산과 인력 감축에 대응하기 위한 불가피한 선택으로, 애초 신진예술인을 위한 전시 기능만 유지한 채, 인미공 자체의 예술인 양성 워크숍이나 다원형 프로젝트, 네트워킹 플랫폼으로서의 기능은 축소되는 결과를 초래하기도 했다.

[ 내용 출처 : 인사미술공간 홈페이지 ]